Beca Fundación Juan March - Viaje a África - Senegal, Gambia y Mali

La Fundación Juan March, creada en el año 1955 con la misión de fomentar la cultura en España, desarrolló desde 1975 hasta 1980 un programa de becas dedicadas a las artes plásticas. Se trataba de unas becas anuales para jóvenes artistas españoles que les permitía viajar y formarse en el extranjero. En ese contexto, Mon Vasco recibe una de ellas en su primera promoción 1974-75 y decide irse a África, toda una declaración de intenciones por su parte, en un momento en el que la mayoría de los artistas optaban por ciudades como Londres, Nueva York o París cuando buscaban el reconocimiento internacional.

Galería "Os Arcados" - Playa Club de Riazor, A Coruña

"En esta exposición se distinguen una primera epoca figurativa, con estatuillas inspiradas en el arte de Bambara (región occidental de Malí). Antílopes, becerros y aves se repiten y estilizan con seguro esquematísmo. Me parece muy interesante una pequeña escultura humana con vaciado (recuerda a Henry Moore) y la gran cabeza de palo rojo que como las máscaras de los feticheros de Gabón, esta llena de ritmos nuevos y fuertes posibilidades estéticas" "Vemos también una segunda epoca, abstracta. Tallas en ébano montadas sobre planchas de acero. A veces con plata incrustada en las cavidades de la madera para darle vida. Materiales nobles, bellos. Obras de gran equilibrio donde se reflejan dos culturas, no excluyentes sino complementarias" Texto de Maria Rosa Gomez de Sanz

Liceo Recreo Orensano, Orense

Pintura y Escultura Gallega actual en Galería Mestre Mateo, a Coruña

Galería Lume, a Coruña

EXPOSICIÓN BECARIOS DE ARTES PLÁSTICAS I

Mon Vasco realiza más de una veintena de piezas durante su estancia en África y aprende de una manera excepcional a trabajar maderas de mucha dureza consiguiendo darles forma, utilizando el hueco como elemento volumétrico. La pieza escultórica que se muestra en la imagen es "Ataque" 1974, se trata de una pieza abstracta de madera de ébano, con una cierta tendencia primitivista pero en la que observamos una gran pureza formal así como, manejo del lenguaje escultórico. Actualmente esta pieza forma parte de la Colección de Arte de ABANCA

Galería Aritza, Bilbao

Galería Tebas, Madrid

Galería Mestre Mateo, a Coruña

"Arrastrado por un proceso rápido de evolución, Mon Vasco rompió en el transcurso de un año con su etapa 'africana' y a principios de 1977 presentó una nueva exposición donde tanto el tema como el enfoque había cambiado radicalmente. El dilettantismo ornamentalista había cedido a una austera preocupación volumétrica. La temática naturalista había dado paso a una propensión definitiva hacia lo abstracto. La pequeña pieza de ébano o palo rosa con incrustaciones de plata, apetitosa siepre tanto para el coleccionsita como para el aficionado, se había trocado en el bloque problemático por su planteamiento estético y su propia presencia de gran envergadura. Posteriormente Mon Vasco ha continuado en una fructífera investigación evolutiva, tanto de las formas como de los materiales. Su experiencia y su junventud le acreditan como valor firme para los años venideros" Texto de Gabriel Plaza Molina

"Las Cuatro Estaciones de la Escultura" Sala de Exposiciones Giannini, a Coruña

Exposición colectiva en la que particiaron Cruz Marcos, Mon Vasco, Antonio López y David Marshall. Cruz Marcos presentó 12 obras, en bronce, barro y hierro, sobre temas animales. Mon Vasco una serie de 3 obras experimentales, en ukola, que siguen el modelo de la tradición africana con la introducción de juegos geométricos y abstractos. Antonio López 13 obras en madera, terracota y bronce, representando figuras femeninas y maternidades. David Marshall, con temas recogidos de la naturales, presenta su obra en bronce y cristal.

"La Galga" Galería Sargadelos, Madrid

Exposición realizada de forma colectiva por le grupo artístico "La Galga" en la que participaron: César Otero, Xaime Cabanas, Chelin, Correa Corredoira y Mon Vasco. "Entraron en Zurbano 46 como unha ola do Orzán, as obras enroladas como velas, azul as de Correa, lenzo blanco as de Cabanas, Mon a madeira ..." Texto de Marina Rio Fra

"Las Cuatro Estaciones de la Escultura" Galería Kandinsky, Madrid.

Homenaje a Celso Emilio Ferreiro, Santiago de Compostela

"Monumento al niño", a Coruña

El Monumento al Niño, es una obra de Mon Vasco y puede ser visitado en los jardines de Méndez Núñez de La Coruña. Quiere significar el árbol de la vida, cuyos brazos tienen grabadas unas figuras que representan el crecimiento humano, y acogen a un feto. El monumento pesa 6 toneladas, tiene una altura de 3m y 1,80m de envergadura y está realizado en hormigón y bronce. A su lado, dos placas en bronce reproducen los Derechos del Niño en gallego y castellano. El monumento fue promovido y financiado por «UNICEF» con motivo de! Año Internacional del Niño

Casa de Cultura, a Coruña

Beca del Ministerio de Cultura

El colectivo "La Galga" en este caso, Mon Vasco, Xaime Cabanas y Correa Corredoira realizaron un llamamiento a las instituciones culturales gallegas para poder aumentar el presupuesto de la Beca que el Ministerio de Cultura les había otorgado "Hemos pedido 4 millones y nos han dado 400.000 pesetas" Así se postulaba el pie de la fotografía de los tres artistas en "La Voz de Galicia" informando de que el Ministerio de Cultura había concedido una Beca a los jóvenes artístas gallegos y que obviamente no cubría sus gastos para poder vivir un año en Méjico. Finalmente parece ser que solo uno de ellos, el pintor Correa Corredoira pudo realizar el viaje, el resto del grupo permaneció en Galicia.

"Monumento a Barrié de la Maza" Aeropuerto Alvedro, a Coruña

Monumento a Don Pedro Barrié de la Maza 1980. Se trata de una escultura de hormigón y latón instalado e inaugurado con motivo de la apertura oficial del aeropuerto de Alvedro en a Coruña en ese mismo año. La historia de esta pieza es bastante curiosa y algo fascinante, como lo era mi padre sin duda. Su encargo lo realizó Carmela Arias y Díaz de Rábago, la segunda mujer de Barrié de la Maza, en el que mi padre quería representar una “C” y una “F” en referencia a las iniciales del Conde de Fenosa, título nobiliario inventado por Franco para Barrié.

Lo que ocurrió cuando se visualizó la pieza por primera vez y teniendo en cuenta las orientaciones políticas de mi padre en aquellos tiempos, es que trataba de una oz y un martillo que pretendía plantear un juego burlesco hacia el homenajeado... Desgraciadamente, no podemo confirmarlo con él para salir de dudas. La pieza fue instalada en el aeropuerto y allí continua, actualmente no está a la vista del público, pero puede visitarse caminando tras la zona rentcar del parking antiguo del aeropuerto, en la carretera de salida del mismo. Texto Jazmín Vasco

Atlántica 80, Baiona

El Grupo Atlántica nació de esa atmósfera existencial que irradiaba la Galicia del primer lustro de la década de los 80, más allá del grupo fundador, el "atlantismo" venía a ser el sello identificador del nuevo arte del Noroeste de la península, que trataba de reforzar sus señas estéticas en consonancia con las preocupaciones del retorno a Europa, preocupaciones que implicaban la revisión de los lenguajes procedentes de determinados vanguardismos históricos - especialmente de corte expresionista, por la vía de las tradiciones nacionales, según los países - y una voluntad manifiesta de integrarse en el mundo.

Conciencia y contexto que nos debe posibilitar el análisis de la "filosofía atlantista" y de "Atlántica" como un núcleo renovador de jóvenes artistas, que consolidó la modernización del arte en Galicia. Sin embargo, hoy sabemos que "Atlántica" fue más que un grupo artístico: se convirtió en un clima, una confluencia de circunstancias en la atmósfera cultural y vital de aquella Galicia que abandonaba las secuelas ruralizadas para cruzar el postfranquismo con una nueva filosofía y un estilo renovado de hacer arte, moda, diseño, música, literatura... en definitiva, una nueva identidad.

Atlántica 81, Madrid

Tras la primera exposición de Atlántica en Baiona, el colectivo artístico se erige como referéncia de la vanguardia plástica gallega. Representando con sus obras y su diversidad de disciplinas el seno de las últimas tendencias del arte internacionales de la época.

Mon Vasco prepara una nueva serie de piezas para esta exposición, apostando de nuevo por la mezcla de materiales tal y como lo habíamos visto en obras anteriores... pero en este caso, trasciende el concepto de serie escultórica para crear una instalación. Para ello, crea 8 piezas de piedra y bronce que dialogan entre ellas, que forman parte de un mismo lenguaje formal y totalmente abstractas que nos ebocan al ritual. Para poder enmarcar el espacio de la instalación, crea un rectángulo de arena en el suelo a modo de playa y a posteriori termina enmarcando mediante ladrillos e hilo.

Beca del MEAC (Museo Español de Arte Contemporáneo)

"Becarios 1980"

Atlántica 83, Palacio de Xelmírez, Santiago de Compostela

En esta exposición Mon Vasco, culmina su proceso creativo. Se trata de 5 piezas de granito, de formas geométricas, y talladas únicamente en algunos de sus extremos, dejando vibrar en el resto del material en su estado más puro. No se sabe si impresiona más lo acabado o no acabado, allí donde se percibe el esfuerzo de la figura por abrirse paso entre el basto bloque de granito. La materia en si misma escultura.

Como ídolos megalíticos o emblemas celtas se alzan estas piedras, desafiando el espacio. El concepto de lo universal ha sido llevado a sus máximas consecuencias y, con ello, toda la ideología del “atlantismo” pues en esos fragmentos de piedra subyacen todos y cada uno de sus postulados por ella formulados: La revisión y recuperación de aquellos ancestros culturales con mayor tradición en Galicia. Texto Ana Vasco

Aperta 1993

Aperta es una obra que Mon Vasco dibujó en 1982 en uno de sus cuadernos.

Con motivo del nuevo paseo marítimo de a Coruña y el objetivo de que los artistas gallegos más relevantes tuviesen su lugar en la ciudad, se presenta la pieza para su posible realización al Ayuntamiento de la Coruña, dirigido por Francisco Vázquez en aquellos años. Una vez a probada su construcción, Ana Lacasta, Javier Correa y Hugo Vasco se hacen cargo del proyecto y se inaugura en Junio 1993. Actualmente puede visitarse esta pieza a la altura del Acuario, en un entorno maravilloso al lado de la Torre de Hércules, lugar que Mon Vasco visitaba siempre en sus llegadas a Coruña cuando volvía de sus viajes a modo de ritual de bienvenida a su ciudad. De ahí el título de "Aperta".

Aperta, es una pieza de hormigón de grandes dimensiones que abraza el Atlántico. Posicionada en una de las tangentes del paseo marítimo que deja asomarse a la Torre de Hércules, dialoga con el entorno de una forma única. Es un gran lugar donde recordar a Mon.